Le festival dédié aux écritures chorégraphiques contemporaines revient pour la cinquième année consécutive à L’Échangeur.

Pour cette nouvelle édition, L’Échangeur accueillera Open my chest and place our tomorrows inside, nouvelle création du chorégraphe et danseur Emmanuel Eggermont, déjà accueilli en 2024 avec la pièce About love and death ainsi que Café de Copla, dernière création solo de Pol Jimenez.

19h00

Café de Copla

Ce solo revisite la copla espagnole en la mettant à nu, pour en révéler les dimensions cachées. À la manière d’un mantón (châle) qui se soulève comme un voile, il dévoile ce qui reste habituellement dissimulé. Inspirée des anciens cafés chantants, la pièce transforme l’espace en un lieu presque envoûtant, où le corps qui danse la copla n’est plus une figure figée, mais une présence en perpétuelle métamorphose.
La création dépasse les frontières de ce genre mêlant texte, musique et interprétation, pour en extraire l’essence la plus profonde et faire surgir les mystères enfouis dans la culture populaire. Le mantón devient ici le fil rouge de cette traversée.
Formé à la danse espagnole et au flamenco, Pol Jiménez développe une approche tournée vers l’expérimentation et la recherche de nouveaux langages scéniques contemporains. Son travail a été récompensé à plusieurs reprises et tourne actuellement à l’international.

20h30

Open my chest and place our tomorrows inside

Concept, chorégraphie & interprétation Emmanuel Eggermont
Collaboration artistique Jihyé Jung
Musique originale Julien Lepreux & Leisurely T
Dispositif Scénographique Paolo Morvan & Emmanuel Eggermont
Artiste invitée Noémie Defossez
Lumière Paolo Morvan
Production & diffusion Sylvia Courty, Boom’Structur
Administration de production Violaine Kalouaz, Filage (Lille)

Cette performance dansée se conçoit comme une tentative de réanimation d’un optimisme en voie d’essoufflement.
En allant sonder la nouvelle génération, en lui confiant le soin d’en définir elle-même les sources d’inspiration, ce dispositif de composition instantanée cherche à déjouer l’apparente adversité de nos lendemains.

En amont de la création, des jeunes de 18 à 25 ans sont invités à partager les références qui les animent au quotidien.
Envisagé comme une capsule temporelle numérique composée de matériaux aux propriétés plastiques qui façonnent les constructions, aussi bien matérielles que psychiques, ce recueil collectif, tient lieu d’artefact de stimulation à l’écriture chorégraphique, scénographique et musicale.

Dès lors, le défi de chacun de ces champs d’action est d’accepter la portée du déplacement que ces transplantations iconographiques et sonores impliquent. Telle une radiographie de nos motivations profondes, cette pièce laisse présager des teintes possibles de ce que nous réserve l’avenir.